sexta-feira, 25 de maio de 2012

DJ Julio Torres, Amon Lima e Junior Lima unem música eletrônica, clássica e percussão no projeto DEXTERZ

Sucesso de público por todo Brasil e exterior, trio comemora agenda concorrida, lançamento de single e projeto de primeiro CD.

 Música eletrônica, clássica e percussão. O projeto DEXTERZ é o elo entre os três pontos que, à primeira vista, parecem distantes.
DJ Julio Torres, Amon Lima (violino) e Junior Lima (bateria) apresentam seu set interativo e personalizado de house music com muita criatividade e tecnologia.
Em dois anos de projeto, o trio, que já reuniu milhares de espectadores nos clubes mais conceituados do país, tem agenda comprometida até julho deste ano, com apresentações nas principais capitais do Brasil e no exterior.
Com projeto de lançamento do primeiro CD para o segundo semestre deste ano, os músicos acabam de lançar o primeiro single. Intitulado "I Like It", representa bem a mistura harmoniosa e arrojada do projeto, ideal para as apresentações live. Para a cena eletrônica, é importante que originalidade e ousadia estejam sempre presentes, aponta Julio Torres, produtor e DJ há 18 anos e residente do D-Edge, em SP.
Segundo Amon Lima, virtuoso violinista, arranjador e integrante da Família Lima, a sintonia entre os integrantes do DEXTERZ é perfeita, o que contribui para a realização de apresentações únicas.
Isso porque os músicos preferem deixar os ensaios tradicionais de lado. Cada show é exclusivo. Sentimos a energia do público e deixamos rolar a criatividade. Nossas apresentações são uma surpresa tanto pra eles quanto pra gente, diverte-se.
Junior Lima, baterista que vendeu mais de 17 milhões de cópias ao lado da irmã, Sandy, reforça sua versatilidade enquanto músico e aposta em instrumentos hi-tech para caracterizar ainda mais o projeto. Usamos controles de Nintendo Wii (Wiimote), alguns iPads e iPod Touch para controlar e disparar sons. O efeito é incrível, exemplifica.
De forma despretensiosa, a ideia da parceria surgiu no evento Cool Awards, em 2008, quando o CROSSOVER (projeto do DJ Julio Torres e Amon Lima) convidou Junior Lima para uma participação especial. O resultado foi surpreendente.
Tanto que, meses depois, lançavam oficialmente o projeto DEXTERZ em festa no conceituado Anzuclub, em Itu (SP).
Desde então, o trio não parou mais. Conquistaram residência na Green Valley, em Camboriú (SC), participaram de renomados eventos de música, como Rio Music Conference, Sonik Festival e Planeta Atlântida, e estão no topo da lista dos melhores live act de 2011 segundo o Anuário do Mercado RMC, que aponta os principais acontecimentos da cena eletrônica, além de terem uma parceria internacional da marca italiana de óculos , a Police.
Com tanto sucesso, a cobrança por um CD com as próprias criações é inevitável.
O projeto DEXTERZ começa a se concretizar esse ano. Já produzimos alguns tracks, apesar de focados nas apresentações ao vivo. Conforme a agenda for permitindo, pretendemos lançar nosso primeiro CD até o final do ano, finaliza Junior Lima.
Sobre Junior Lima

Músico, compositor e produtor. Ao longo de vinte anos de carreira, lançou 17 álbuns e vendeu mais de 17 milhões de discos. Sua carreira é considerada um fenômeno no mercado fonográfico. Foi o primeiro artista brasileiro a tocar no Maracanã em turnê própria, apresentou-se no Rock’n Rio, viajou com turnês por todo país e exterior, teve seriado na Globo, fez novela e cinema. Liderou a banda Soul Funk e participou do projeto Nove Mil Anjos.
Já tocou com grandes nomes da música como Andréas Kisser, Caetano Veloso, Frejat, Gilberto Gil, Lenine, Milton Nascimento, Seu Jorge e muitos outros.

Sobre Amon Lima

Instrumentista e arranjador, tem na bagagem números significativos conquistados em 19 anos de carreira com Família Lima: seis discos gravados, um DVD e mais de um milhão de cópias vendidas.
Sua capacidade de improvisação e sua memória musical lhe renderam importantes conquistas profissionais. Com um portfólio de shows em mais de onze países, já deixou a marca de seu violino nos discos de Maria Bethânia, Junior Lima, Sandy, Mafalda Minozzi, Chitãozinho & Xororó, Tomati, Bittencourt Project, DJ Patife, entre outros.
Atualmente, além de ser violino solo da Família Lima, toca seus projetos Crossover (ao lado do DJ Julio Torres) e DEXTERZ, e continua a surpreender o público ao provar sua versatilidade musical.

Sobre Julio Torres

DJ há 18 anos e produtor há mais de 10 anos, já passou pelos maiores clubs do Brasil e do mundo e hoje é residente do D-Edge, em SP, referência como melhor clube do País, segundo as grandes revistas do segmento.
Assina o projeto Crossover com Amon Lima, bem como o Chakaboom Sessions, há 3 anos. Além disso, dirige a Chakaboom Records e lançará em breve sua quarta compilação mixada.

Fonte: Ricardo Sarmiento (DJ Sound)

quarta-feira, 23 de maio de 2012

Stevie Wonder - Isn't She Lovely

STEVIE WONDER - ISN'T SHE LOVELY

Canção clássica de Stevie, composta em homenagem à filha do cantor Aisha.
Faixa do álbum Songs In The Key Of Live, "Isn't She Lovely" esteve por 23 semanas no Top 40 da Billboard em 1977.

terça-feira, 22 de maio de 2012

New Kids On The Block - Call It What You Want (The C+C Pump It Mix)

NEW KIDS ON THE BLOCK - CALL IT WHAT YOU WANT (THE C+C PUMP IT MIX)

O Último Gibb foi embora...

Várias celebridades do mundo da música estão nos deixando e o ultimo deles é o cantor britânico Robin Gibb, uma das vozes do grupo Bee Gees, morreu neste domingo (20) aos 62 anos após uma longa luta contra câncer. As informações são da agência EFE.
Sua morte foi anunciada por um porta-voz da família que divulgou comunicado. "É com grande tristeza que a família de Robin Gibb do Bee Gees anuncia a sua morte neste domingo após longo histórico de câncer e cirurgia intestinal. A família pede que a sua privacidade seja respeitada neste momento difícil", informou.
Gibb foi diagnosticado há dois anos com câncer de cólon e fígado. Ele havia sido hospitalizado várias vezes nos últimos anos e mais recentemente, no mês passado, foi internado com pneumonia.
Gibb foi introduzido no Hall da Fama dos compositores em 1994. A banda foi introduzido no Hall da Fama do Rock três anos depois.
Desejo do fundo do coração, que esteja com Deus e seus irmão no paraíso!!!

segunda-feira, 21 de maio de 2012

Miami Bass Session 4 By DeeJay ANDRÉ MOTTA

MIAMI BASS 4 BY DeeJay ANDRÉ MOTTA

E pros amantes do Miami Bass, trago mais um set de pedrada...
Aumente o volume e saia dançando!!!

01-Cash T., Kid Fresh, Mack E.L. & D.J. K. Love - Let's Go!!!
02-Byron Davis & The Fresh Krew Feat. Special K.M.C. - Now Dance (Instrumental)
03-Afrika & The Zuku Kings - The Beach (Instrumental Beach Mix)
04-Madrok - Aqua Dream
05-Dynamix II Feat. Too Tough Tee - Just Give The D.J. A Break (Dub Mix)
06-Afrika Bambaataa & The Soulsonic Force - Planet Rock (Vocal)
07-Ghetto Style With The 2 Live Crew - Trow The D. (Dub Mix)
08-Newcleus - Jam On It
09-Afrika Bambaataa & The Soulsonic Force - Looking For The Perfect Beat (Instrumental)
10-DJ Magic Mike - Just Get On Down And Rock

quinta-feira, 17 de maio de 2012

Donna Summer morre aos 63 anos

Donna Summer durante show em Berlim, em julho de 2009

A cantora Donna Summer morreu nesta madrugada, aos 63 anos, após batalha contra o câncer. A notícia foi dada pelo site TMZ por volta das 12h30 (horário de Brasília) desta quinta-feira (17), e, por volta das 13h30, a morte foi confirmada por familiares à agência Associated Press.
Summer ganhou cinco prêmios Grammy e fez sucesso, principalmente nos anos 70, com músicas como "Last Dance," "Hot Stuff", "She Works Hard For The Money" e "Bad Girls". Ela já vendeu aproximadamente 130 milhões de discos em todo o mundo.
LaDonna Adrian Gaines, nome real da cantora, nasceu em Massachusetts em 1948 e começou sua carreira como cantora de apoio do trio Three Dog Night. A estreia solo em disco foi lançada em 1974, "Lady Of The Night". Seu primeiro grande hit foi "Love To Love You Baby", que chegou ao segundo lugar na parada da "Billboard", em 1976.
Com o sucesso, passou a lançar um LP por ano até 1984. Summer lançou 17 álbuns de estúdio. O mais recente é "Crayons", de 2008. Ela veio ao Brasil em 2009 para divulgar o CD.
A cantora deixa seu marido Bruce Sudano, dois filhos e seus netos. A familia divulgou um comunicado, afirmando que estão "em paz celebrando sua vida extraordinária e seu legado".

Fonte: Globo.com

quarta-feira, 16 de maio de 2012

DJ Debonaire Featuring Tricky D - Get Silly (With The Muppet Bass)

DJ DEBONAIRE FEATURING TRICK D - GET SILLY (WITH THE MUPPET BASS)

A eterna Melô do Cabaré... Quase ficou esquecida pelo tempo, mas tá aí, de volta pros amantes do bom e velho Miami Bass.

sexta-feira, 11 de maio de 2012

Kraftwerk no Sónar SP

A banda lendária Kraftwerk vai substituir a cantora islandesa Bjork no Sonar SP, que começa hoje, 11 de maio. Para quem não conhece, o grupo foi um dos precursores da música eletrônica, influenciando grandes nomes como David Bowie, Daft Punk, Moby, Röyksopp, Fatboy Slim, entre outros.
Já nos anos 70, Florian Schneider e Ralf Hütter  começaram em Dusseldof seus estudos de conceitos musicais, chamado Organisation. Este seria o protótipo de Kraftwerk, fazendo experimentações com flauta, violino, guitarra, sintetizadores e teclados. Posteriormente, utilizando computadores.
Influenciados pelo som psicodélico do Pink Floyd, a dupla viria a conhecer Conny Plank, um engenheiro de som e produtor musical. Naquela época, a maioria das bandas alemãs conhecia Plank pelas suas técnicas inusitadas. Ele era capaz de criar sons eletrônicos com objetos metálicos ou industriais. Porém, Conny era, acima de tudo, um entusiasta do estilo “krautrock”.
Originalmente criado como deboche, o nome “krautrock” queria dizer repolho azedo ou popularesco. Hoje, no entanto, “Krautrock” é um nome referência para quem estuda música eletrônica. Com a ajuda de Plank, o Kraftwerk começou a elaborar suas músicas mais vanguardistas.
Apesar de toda essa jornada até os dias atuais, a banda não conta mais com a participação Schneider, que se aposentou oficialmente em 2009. Ele foi substituído por Stefan Pfaffe, colaborador de longa data do grupo.
O Kraftwerk trará para o Brasil um show que foi originalmente apresentado no MOMA (Museu de Arte Moderna de NY), ou seja, podemos esperar não só um show, mas também uma performance artística em 3D, hoje, às 23 horas. Para comprar ingressos, acesse o hotsite do Sonar SP.

quinta-feira, 10 de maio de 2012

A Verdade Por Trás Das Capas Dos Discos

As capas de discos são muito mais do que representações para o trabalho que elas abrigam, são obras de arte representadas pelas bandas, artistas e fotógrafos que as confeccionam.
Muitas delas guardam histórias e segredos que pouca gente sabe, e pensando nisso, Tony Aiex e Mauricio Romeu resolveram fazer uma lista com 12 capas emblemáticas que têm muita história e fatos curiosos que talvez você nem imagine.
Aproveite e viaje nessa história!

Red Hot Chili Peppers – Mother’s Milk
Alvo de censura e muita polêmica na época, o álbum Mother’s Milk, da banda Red Hot Chili Peppers, de 1989, apresentava em sua capa a fotografia em preto e branco de uma mulher semi-nua com a banda no colo.
Como na época a censura andava bem arisca, a distribuição do álbum foi vetada, forçando a banda a revisar sua capa com várias alterações.
Na primeira, uma rosa esconde um dos mamilos polêmicos da modelo, enquanto Anthony Kiedis esconde o outro. Em uma segunda mudança, a banda aumenta de tamanho ocupando um espaço ainda maior do corpo da garota.
Havia inicialmente duas mulheres cujas fotografias foram selecionadas para a capa, uma delas era a atriz Ione Skye, namorada de Kiedis na época, e a outra uma modelo chamada Alaine Dawn, que acabou sendo escolhida de última hora para figurar a capa do quarto álbum da carreira da banda.
Após o lançamento do disco, um número limitado de cartazes promocionais foram divulgados com os seios expostos da modelo que alegou não ter liberado as imagens, processando a banda e levando 250 mil dólares como indenização.

The Beatles – Abbey Road
Uma das capas de discos mais famosas de todos os tempos foi fotografada no dia 8 de Agosto de 1969, como resultado de ideias de Paul McCartney.
Às 11:30 daquele dia, a polícia parou o trânsito da rua Abbey Road, em Londres, por 10 minutos para que o fotógrafo Iain Macmillan tirasse fotos dos Beatles atravessando a faixa de pedestres em uma imagem que entraria para a história.
Fotografada por milhares de turistas todos os anos e replicada por outros artistas, a capa de Abbey Road tem algumas curiosidades, como um senhor sortudo chamado Paul Cole, que aparece na imagem ao lado esquerdo da cabeça de John Lennon e revelou odiar os Beatles.
Além disso, a capa do álbum também faz parte de uma gigante teoria da conspiração de que Paul McCartney estaria morto nessa época, já que é o único a atravessar a rua de pés descalços.

Rage Against The Machine – Rage Against The Machine
O monge budista Thich Quang Duc ateou fogo a si mesmo em um protesto contra a suposta campanha de perseguição religiosa empreendida pelo governo do Vietnã do Sul, em 1963. Chocado com o horror da cena e o cheiro da carne em chamas, o fotógrafo Malcolm Browne tirou fotos do monge, que morreu em silêncio nas ruas de Saigon, no Vietnã do Sul.
Duc permaneceu em silêncio e em posição de lótus até a sua morte e seu coração, intacto, é exposto até os dias de hoje em um museu erguido em homenagem ao monge. Até mesmo o então Presidente dos Estados Unidos, John F. Kennedy, se chocou com a foto dizendo que nenhuma outra imagem havia emocionado tanto o mundo quanto aquela. Apenas cinco meses depois, Kennedy foi assassinado.
A foto acabou rendendo a capa do álbum de estréia da banda Rage Against The Machine, conhecida por seu ativismo político e que desde o primeiro trabalho de estúdio quis levar consciência política a seus fãs, que acabaram conhecendo a história do mártir vietnamita que acabou com a própria vida em forma de protesto.

Blink-182 – Enema Of The State
A bela enfermeira loira e tatuada que figura a capa do disco Enema of the State do Blink 182 é a atriz pornô Janine Lindemulder. O terceiro álbum de estúdio da banda foi lançado em 1999 e contou também com a participação de Janine no clipe de “What’s My Age Again?” onde os integrantes da banda saem correndo pelados na rua e encontram a loirona vestida de enfermeira.
Até 1999, Janine era uma das principais estrelas do ramo e só fazia cenas com outras mulheres, nunca tendo gravado material heterossexual, e foi nesse ano que a atriz resolveu se aposentar da profissão para tornar-se professora do jardim de infância.
Depois da capa do disco, onde mostrava apenas algumas tatuagens pelo braço, Janine se empolgou com a arte sobre a pele e começou a tatuar quase todo seu corpo, fechando ambos os braços, as costas e contando com vários outros desenhos nas pernas.
Em 2003 a loira teve problemas com a lei ao agredir seu ex-marido, o fundador da West Coast Choppers, Jesse James, e no ano seguinte voltou à ativa, para agora fazer cenas com homens e mulheres.
Outro fato curioso é que em 2008 a moçoila enfrentou problemas com a lei por não pagar impostos aos Estados Unidos, fazendo inclusive com que ela ficasse presa por seis meses e fosse obrigada a prestar serviços comunitários por mais seis, o que acabou fazendo com que ela utilizasse uma jogada de marketing ao criar a campanha “Free Janine” (NSFW).

Smashing Pumpkins – Siamese Dream
Nicole Fiorentino, atual baixista do Smashing Pumpkins, revelou à sua banda em Fevereiro de 2011 que ela seria uma das meninas da capa do premiado disco Siamese Dream, um clássico dos anos 90. A notícia foi revelada por Billy Corgan em seu perfil no twitter no dia 17 de Fevereiro de 2011 deixando os fãs de Pumpkins ainda mais admirados com a quarta baixista da banda.
Só descobri agora esta estranha notícia: a nossa baixista, Nicole, admitiu que ela é uma das garotas na capa de Siamese Dream.
Depois do assunto ter repercutido em grandes meios de comunicação e dos fãs da banda tomarem a notícia como genuína, veio a revelação de que não passava de uma “Pegadinha do Corgan” em seu Twitter. De qualquer maneira a semelhança entre a menina da capa e Nicole é bem grande mesmo.
Um assistente do fotógrafo Melodie McDaniel, responsável pela sessão de fotos do álbum afirmou que as meninas da capa teriam cerca de 7 anos no ano do lançamento do disco (1993), e Nicole teria 14 anos nessa época.
Provavelmente Billy olhou para a capa do disco, notou a semelhança com Nicole e decidiu fazer a brincadeira no twitter.

Nirvana – Nevermind
Um dos discos mais importantes da história recente do rock também tem uma capa emblemática.
Nevermind, disco lançado pelo Nirvana em 1991, traz a imagem de um bebê pelado nadando atrás de uma nota de 1 dólar.
A ideia veio através de uma conversa de Kurt Cobain e Dave Grohl quando os dois estavam assistindo a um documentário sobre partos embaixo d’água. O diretor de arte da Geffen Records, Robert Fisher, contratou um fotógrafo que tirou fotos do garoto Spencer Elden, então com três meses de vida.
Quando a gravadora viu a foto, achou que o pênis do bebê à mostra poderia chocar o público, mas Kurt Cobain disse que a única opção para esconder o órgão sexual do garoto seria com um adesivo escrito: “Se você se ofende com isso, é um pedófilo enrustido”. A gravadora preferiu lançar a capa original.
Hoje em dia Spencer tem 21 anos de idade e diz que as pessoas sempre fazem uma piada com ele, perguntando se “Ele continua do mesmo tamanho”. Como forma de revidar, o agora adulto diz “Mudou, quer ver?”
Com Nevermind, suas músicas e sua capa, o Nirvana entrou para a história da música.

Spinnerette – Spinnerette
Quando o álbum de estreia do Spinnerette, novo projeto de Brody Dalle (The Distillers), foi lançado, duas questões foram levantadas:
1ª – Todo mundo queria saber se era ela na capa. Sim, era.
2ª – Alguns começaram a dizer que Dalle copiou seu marido, Josh Homme, não só no som, mas também na arte, já que a capa do 1º disco do Queens Of The Stone Age também trouxe o torso de uma mulher. Para calar essas criticas, ela rebateu: Eu não ligo se tinha uma mulher seminua na capa do primeiro CD do Queens. E daí? Essas pessoas são ridículas. As curvas são essencialmente femininas e é por isso que há um torso vestido com a p... de um espartilho na capa do meu CD.

Korn – Korn
O álbum homônimo de estréia da banda de new metal Korn mostrava em sua capa uma menina e a sombra de um adulto chegando com duas ferramentas em punho.
A capa remete à triste realidade do abuso sexual infantil. A menina da capa se chama Justine Ferrara, que não se lembra muito da foto pois tinha apenas 6 anos em 1994 e, curiosamente, trabalha hoje em dia no setor administrativo da Sony Music.
Quando perguntada se gosta da banda de Jonathan Davis, ela disse que não é muito fã não…

Skank – Calango
O segundo álbum da carreira da banda mineira Skank, o inovador Calango, traz na capa uma figura inusitada fantasiada de uma mistura de ”Pacato cidadão com homem calango” , uma fantasia totalmente reciclável criada pelo artista plástico Ilson Lorca utilizando garrafas pet, latinhas e plásticos em geral.
Ele também criou todo o cenário e decoração do set de fotos da arte do disco que foi tratada pelo designer gráfico Jarbas Agnelli.
O que poucos sabem é que por traz daquele pacato cidadão ali estava o carismático e talentoso baixista da banda Lelo Zaneti, que junto com seus colegas de banda emplacou hits desse disco como Te Ver, Pacato Cidadão, É Proibido Fumar,  Jackie Tequila e a genial A Cerca.

Tom Zé – Todos Os Olhos
O baiano Tom Zé e seu quarto disco da carreira, Todos os olhos, trazem uma história que por muito tempo enganou fãs, censura e até o próprio cantor.
A ideia inicial com a capa do disco de 1973 era afrontar o governo militar e driblar a censura da época camuflando o que seria um olho para os censores, mas na verdade uma fotografia do ânus de uma modelo engajado em uma bola de gude.
A foto chegou a ser feita por um amigo de Tom Zé e sua namorada em um motel, mas o resultado final ficou tão óbvio que a ideia foi abortada e os lábios da mulher acabaram sendo utilizados em formato de beijo segurando a bolinha de gude e aparecendo na capa do disco.
O disco acabou enganando a censura que achou que era realmente um olho, Tom Zé, que achou que era um ânus e os fãs, que até pouco tempo também pensavam ser o que não era.
Mesmo com a história tendo sido “esclarecida” pela revista Carta Capital em 2005, ainda há muita gente que garanta que a capa tem sim um ânus e não os lábios de uma moça.

Black Sabbath – Black Sabbath
Lançado na Inglaterra em uma Sexta-feira, 13 de fevereiro de 1970, o disco Black Sabbath foi um marco na história como o precursor do rock pesado, influenciando diversas bandas até os dias de hoje.
A versão original do LP tinha capa dupla e trouxe em seu interior o desenho de uma cruz invertida e um texto sombrio com os dizeres : O véu da escuridão que cobre árvores enegrecidas, pássaros mudos, e uma jovem que, à beira do lago, sorri invisível, enquanto a chuva cai.
O encarte em formato gatefold, com essa arte, foi proibido na terra do Tio Sam, ganhando uma versão mais light.
Outra grande polêmica deste disco diz a respeito da figura feminina que aparece em meio aos arbustos da imagem. Segundo muita gente, ela era uma verdadeira bruxa que simplesmente sumiu depois de tirar as fotos e nem mesmo retornou para pegar seu cachê. Ficou tão emblemática que foi até parar na capa do disco de outra banda, o Dookie (Foto Abaixo), do Green Day, em 1994.
A construção que aparece na foto é um antigo moinho localizado no condado de Oxfordshire, às margens do rio Tâmisa, na Inglaterra.

Blind Melon – Blind Melon
Esta simpática abelhinha conquistou multidões com sua performance no videoclipe da música “No Rain”, do homônimo primeiro álbum da banda Blind Melon, que é injustamente lembrada só por este disco no mundo pop, mas tem em sua discografia verdadeiros clássicos do rock.
No envolvente videoclipe, a abelhinha interpretada por Heather DeLoach, se apresenta com seu número de sapateado e é rejeitada por ser diferente e fazer o que realmente gosta. Ao fugir dos que a menosprezam por isto, acaba se encontrando em pessoas que vivem histórias parecidas com a dela.
O sucesso da “Bee girl” , como ela era chamada, lhe rendeu apresentações em diversos programas e até uma homenagem do Pearl Jam na música“Bee Girl” do álbum Lost Dogs. Outra aparição de Heather em videoclipes foi na música “Bedrock Anthem”, desta vez sendo sacaneada pelo rei da paródia “Weird Al” Yankovic em um clipe zoando hits do rock de bandas da época.
Atualmente DeLoach é atriz e já participou de diversos filmes, como “A Princesinha” (1995), “Um Conto Quase de Fadas” (1997), “Em qualquer outro Lugar” (1999) e fez algumas aparições na série de TV “E.R”.
A banda Blind Melon retornou aos palcos em 2011 para um pequena turnê que passou pela América do Sul, no Chile e Argentina.
O vocalista original da banda, Shannon Hoon, morreu de overdose de cocaína em Outubro de 1995 para tristeza dos fãs do Melão Cego.

Shakira assina contrato de US$ 60 milhões com antiga gravadora

Cantora deve lançar pelo menos três álbuns pela Sony Music

Shakira é considerada uma das artistas mais bem-sucedidas na indústria musical e está prestes a assinar um contrato no valor de US$ 60 milhões com a gravadora Sony Music. De acordo com o tabloide britânico "Daily Mail", a colombiana deve lançar pelo menos três álbuns pela produtora.
Ainda segundo a publicação, a cantora retornará à Sony após ter deixado a gravadora em 2008, para assinar um contrato com a Live Nation de 10 anos – com o novo acordo, as duas companhias dividirão os direitos de seus próximos trabalhos. Atualmente, Shakira está em estúdio preparando o seu oitavo álbum com produtores como Will.I.Am e o DJ Afrojack.

Fonte: Quem OnLine

Simple Minds - Alive And Kicking

SIMPLE MINDS - ALIVE AND KICKING

quarta-feira, 9 de maio de 2012

Ex Menudo Está Com Câncer

Quem é fã ou foi fã dos Menudos precisa continuar orando.

O cantor porto-riquenho Robby Draco, ex-Menudo e produtor dos maiores sucessos de Ricky Martin, anunciou que sofre de um câncer no abdômen e está se submetendo a um tratamento no Texas.
“Foi encontrado um tumor cancerígeno no abdômen perto do fígado – um Non-Hodgkin’s Lymphoma. No momento, está em tratamento especializado na clínica Burzynski em Houston, Texas”, segundo um comunicado de seu representante em Los Angeles, Angelo Medina.

Robby com seu ex-companheiros de Menudo

O artista de 41 anos está “enfrentando este desafio que a vida trouxe. Solicitamos aos seus amigos, fãs e a todo o público em geral que se unam a ele em oração”, disse o representante.

Robby e Ricky Martin, amizade de décadas

Robi Draco nasceu em Nova York em 27 de junho de 1969 e foi criado na cidade de Ponce, em Porto Rico. Sua primeira aproximação com a fama ocorreu quando fez parte da banda adolescente Menudo nos anos oitenta.
Sua contribuição mais notável foi o lançamento da carreira de Ricky Martin, como compositor e produtor de sucessos como “Livin ‘la Vida Loca”e “She Bangs”.
De acordo com seu agente, o cantor e produtor retornou a Houston, nos Estados Unidos, no início de 2012 para continuar o tratamento.

Fonte: Ricardo Leite

quinta-feira, 3 de maio de 2012

Perlla abandona funk e lança carreira evangélica: ‘É um novo começo’

A nova Perlla: nova identidade visual, carreira e fé (Foto: Divulgação)

Agora é oficial: Perlla não é mais funkeira e prepara, sim, uma carreira gospel que deverá ser lançada no segundo semestre de 2012. A informação foi confirmada nesta quinta-feira, 3, pela assessoria da cantora.
“Ela não podia falar antes por questões contratuais. Ainda tinha compromissos a cumprir, shows, mas agora está totalmente voltada para a carreira gospel. A pré-produção do CD começou em dezembro, ele está na fase final e vai ser lançado no segundo semestre de 2012”, disse.
Ainda segundo a assessoria, Perlla, que nasceu em um lar evangélico, teve receio de abandonar a carreira no funk, mas queria um novo começo.
Mudança de carreira gerou prejuízo de R$ 320 mil

“Antes de tomar qualquer decisão, ela pesou tudo direitinho. Desde a questão do padrão de vida que ela levava, e que a carreira que ela já tinha possibilitava, até conversar com os fã-clubes que ela tem. E todo mundo apoiou. Ela quis esse novo ponto de partida, esse novo começo”, diz.
A “nova” Perlla começou a surgir em 2011 quando ela formou uma nova banda para gravar um CD. Os novos músicos eram todos evangélicos, incluindo aí Cassio Castilhol, com quem iniciou um romance, casou, teve sua filha Pérola e fez a aproximação da cantora com a igreja.
Daí para migrar do funk para o gospel foi quase natural. Natural e tentator, já que Perlla desistiu de
lançar um novo DVD com as chamadas músicas seculares – não evangélicas -, e assumiu o prejuízo de R$ 320 mil investidos na confecção do trabalho. Perlla também recusou convites para participar de um reality e até para posar nua.
O novo trabalho de Perlla ainda não tem nome definido, mas terá “Estou com Você” como música de trabalho.
“O CD trará canções que têm como objetivo render glórias a Jesus e testemunhar o seu amor por ela”, disse a assessoria que contou ainda que Perlla já começou a ser procurada por grandes gravadoras.

Fonte: Eliane Santos - EGO

Sharada House Gang - Let The Rhythm Move You (Extended Mix)

SHARADA HOUSE GANG - LET THE RHYTHM MOVE YOU (EXTENDED MIX)

Karaja - She Moves (La La La) (Oscar Salguero Club Edit)

KARAJA - SHE MOVES (LA LA LA) (OSCAR SALGUEIRO CLUB EDIT)